Imaginative Intelligences – Hollywood i SI
The Imaginative Intelligences Assemblies, prowadzone przez Fundację Mozilla i Berggruen Institute, i zaprojektowane przez Gabriela Kahana na początku 2025 r., zgromadziły 91 twórców, technologów i myślicieli, aby zapytać: Jaki jest cel twórczy w dobie sztucznej inteligencji?
Podczas tych organizowanych w Bradbury Building i historycznym Hearst Estate spotkań wykorzystano głębokie słuchanie z zawiązanymi oczami, modelowanie dotykowe i ułatwiony dialog, aby zbadać tę kluczową kwestię. W rezultacie wszystkich sesji zebrano 30 godzin dźwięku (18 GB), ponad 4500 zdjęć (16 GB) i ponad 60 godzin materiałów filmowych (6,7 TB). Powstały raport szczegółowo dokumentuje spotkanie, w tym zastosowane metody, tematy i przekrojowe spostrzeżenia.
Raport podkreśla prostą prawdę: SI rozwija się szybciej niż wielu z nas może to zrozumieć – i zbyt często bez wkładu ludzi, których środki utrzymania są zagrożone. Raport przedstawia wgląd hollywoodzkich branż kreatywnych w kluczowe statystyki i historie podkreślające zarówno ryzyko, jak i szanse związane z przekształcaniem przyszłości kultury przez SI. Proponuje również 8 zasad stanowiących wezwanie do działania na rzecz budowania technologii, która wzmacnia, a nie niszczy ludzką kreatywność. Kluczowe tematy, które wyłoniły się z procesu badawczego to:
Konflikt między istotą SI a istotą kreatywności
- SI daje przyspieszenie, ale i spłaszcza: SI przyspiesza osiąganie kreatywnych rezultatów, ale eliminuje zmagania i odkrycia, które nadają sztuce głębi.
- Symulacja ≠ doświadczenie: SI może naśladować formę, ale nie może tworzyć na podstawie żywego wspomnienia, bólu ani radości.
- SI zakłóca wartość samą w sobie: jeśli twórczość jest natychmiastowa i tania, co sprawia, że ma znaczenie lub jest warta swej ceny?
- Wysiłek ma znaczenie: szybkość i wygoda nie zawsze są dobre. Znaczenie powstaje w wyniku starań, ograniczeń i powolnego budowania.
Wpływ SI na branżę
- Rola artystów zmienia się: mamy więcej kuratorów, redaktorów i projektantów systemów niż oryginalnych twórców.
- Praca twórcza jest zagrożona: praca twórcza jest coraz bardziej niepewna, a większość artystów czuje, że nie jest reprezentowana w debatach o technice.
Droga naprzód
- Kluczem jest projektowanie systemowe: SI to infrastruktura, która może albo ujednolicać kulturę, albo uwydatniać różnice.
- Opór oznacza przeprojektowanie: społeczność twórców nie odrzuca SI, ale chce, by ją przebudować, mając na względzie człowieka.
Przeczytaj cały raport
Raport „Imaginative Intelligences”, zawierający 8 zasad Hollywood dotyczących SI, to wezwanie do działania
Wzywa ona decydentów, fundatorów i ekspertów techniki do zadbania o to, aby SI wzmacniała, a nie podkopywała ludzką wyobraźnię i źródła utrzymania.
Tworząc politykę dotyczącą SI, niniejszy raport stawia przed decydentami, właścicielami platform i branżą wyzwania wykraczające poza prawa autorskie – zasady dotyczące SI powinny koncentrować się na aspekcie ludzkim, zrównoważonych ekosystemach i zbiorowych korzyściach. Postulat nie polega na całkowitym zaprzestaniu korzystania z SI, ale na korzystaniu z niej bez uszczerbku dla procesu twórczego.
Jak się tu znaleźliśmy: interaktywne, partycypacyjne badania
W pięciu półdniowych sesjach (po 12–20 osób) 91 osób z różnych branż kreatywnych – filmowcy, producenci, animatorzy, wykonawcy, muzycy, kompozytorzy, eksperci techniki, naukowcy, twórcy treści i opowiadacze historii – uczestniczyli w moderowanym dialogu i praktycznym modelowaniu, wykorzystując podejście Creative Assembly.
Opracowana przez Gabriela Kahana w MIT i udoskonalona w LA Creative Assembly to 6-godzinna, interaktywna technika kulturowa, która umożliwia zróżnicowanym grupom ludzi z różnych środowisk i umiejętności identyfikowanie, metabolizowanie i wyrażanie typowych, ale złożonych sytuacji poprzez myślenie narracyjne, głębokie słuchanie, zarządzanie projektowaniem i produkcją oraz wizualizację artystyczną.
Zin Imagine Intel już dostępny
Zin Imagine Intel przygląda się temu, w jaki sposób artyści i pracownicy kreatywni stawiają czoło przełomowym momentom w historii kultury i techniki.
Towarzyszy on oryginalnemu Raportowi badawczemu Assemblies i jest dostosowany do potrzeb pracowników kreatywnych w Los Angeles i okolicach, aby wyposażyć ich w sprawczość i wiedzę w erze przyspieszonych zmian technicznych.
Egzemplarze fizyczne (limitowany nakład 500 egzemplarzy) zostały wydrukowane przez PARK Press w Wielkiej Brytanii. Limitowana edycja zina została zamówiona przez Fundację Mozilla – zawiera oryginalne prace Dakaraia Akila, artysty kolażu z Los Angeles, i powstała we współpracy z Severinem Matuskiem, Günseli Yalcinkaya i Alice Smith z co–matter, berlińskiego globalnego studia badań i strategii.
Przeczytaj więcej o projekcie